НОМИНАЦИИ :
STILL LIFE : ИСКУССТВО НАТЮРМОРТА

Международная выставка-конкурс современного искусства

зарегистрировать работы

Регистрация открыта:

Даты выставки: 18-28 августа 2026
Регистрация: до 13 августа 2026

Адрес выставки: 
Москва, Гоголевский бульвар, д.14, стр.3
ГОГОЛЬ-АРТ Московский центр современных искусств

Способы участия: ОЧНО и ЗАОЧНО

Мы принимаем работы в двух направлениях:

Мы принимаем работы в двух направлениях:
1. Живопись и графика — только то, что создано вашей рукой. Масло, акрил, акварель, пастель, карандаш, тушь — любые техники, где главный инструмент — ваш талант и кисть, карандаш или мел.
2. Фотография — только то, что создано светом и компоновкой. Никакой цифровой обработки и фотошопа. Только чистое искусство кадра: свет, тень, ракурс, гармония предметов.

Главное условие для обоих направлений — честность творчества. Никаких нейросетей, генераций и цифровых коллажей. Только то, что родилось из вашего глаза, руки и воображения.

Номинации:

Мы принимаем работы в трёх разделах, каждый из которых отражает своё направление в искусстве натюрморта.

РАЗДЕЛ «АКАДЕМИЯ»

Здесь царит классическая школа. Работы должны демонстрировать владение академическими основами: правильная композиция, точный рисунок, грамотный светотеневой разбор, передача объёма и материальности предметов. 
Зритель должен увидеть выверенность каждой детали, дисциплину кисти и уважение к традициям.

1. Академический натюрморт

Принимаются работы, выполненные по всем канонам классической живописной школы. Классические постановки с гипсовыми фигурами, драпировками, античными элементами. Главное — безупречный рисунок, тональная моделировка, сдержанная цветовая гамма, выверенная композиция. Художник должен показать глубокое понимание формы, света, объёма и пространства.

2. Учебный натюрморт

Работы, созданные в процессе обучения: постановки из простых геометрических тел, бытовых предметов, учебных гипсов. Здесь важны не художественные эффекты, а чистота учебной задачи — передача формы, тона, построения. Зритель должен увидеть этап становления мастера, где каждая ошибка — это шаг к совершенству.

РАЗДЕЛ «РЕАЛИЗМ»

Раздел для тех, кто видит красоту в реальности и умеет передать её с фотографической точностью или философской глубиной. Главное — узнаваемость, детализация, чувственный контакт с предметом.

1. Цветочный натюрморт

Только цветы — полевые, садовые, экзотические. Букеты, одиночные растения, венки. Зритель должен почувствовать аромат, нежность лепестков, игру света на каждом бутоне. Художнику требуется виртуозное владение цветом и передача фактур — от бархатистых роз до прозрачных орхидей.

2. Фруктово-цветочный натюрморт

Сочетание цветов и фруктов в одной композиции. Классическая гармония, где каждый элемент дополняет друг друга. Зритель видит симфонию красок, форм и текстур. Задача художника — соединить два мира так, чтобы они звучали как единое целое.

3. Ягодно-фруктовый натюрморт

Ягоды и фрукты — сочные, спелые, фактурные. Здесь нет цветов, только дары природы. Зритель должен практически ощутить вкус, увидеть игру света на глянцевой кожуре яблока или прозрачной мякоти винограда. Художнику важно передать материальность: сок на срезе, капли росы, бархатистость персика.

4. Охотничий натюрморт

Классический жанр с дичью, охотничьими трофеями, ружьями, ягдташами. Драматичные, часто тёмные композиции, где каждый предмет — символ добычи и жизни. Зритель должен увидеть торжественную мрачность, фактуру оперения, блеск металла, грубую кожу. Художнику требуется передать не только предметы, но и атмосферу — азарт, усталость, триумф и тишину природы.

5. Натюрморт «обманка» (фотореализм)

Работы, где иллюзия реальности доведена до предела. Зритель должен замереть в недоумении — картина это или фотография? Здесь каждый блик, каждая царапина, каждая пылинка выписаны до мельчайших деталей. Художник — не просто живописец, а иллюзионист, чья кисть побеждает реальность.

6. Натюрморт «Суета сует» (философский натюрморт)


Философские композиции с черепами, увядшими цветами, песочными часами, потухшими свечами. Главная тема — бренность бытия, течение времени, жизнь и смерть. Зритель должен уйти с чувством трепета и глубокого размышления. Художнику важно донести не предметы, а идею, настроение, экзистенциальный смысл.

7. Роскошный натюрморт

Богатство и изобилие. Дорогие ткани, серебро, хрусталь, редкие фрукты, драгоценности, изысканные сервизы. Зритель видит пиршество красок, фактур и ценностей. Художник должен показать мастерство в передаче блеска металла, прозрачности стекла, тяжести бархата, богатства цвета.

РАЗДЕЛ «АВАНГАРД»

Для смелых, тех, кто ломает традиции и создаёт новые формы. Здесь важнее идея и эксперимент, чем академическая правильность.

1. Экспериментальный натюрморт

Работы с авторскими техниками, нестандартными материалами, оригинальными композиционными решениями. Зритель должен увидеть свежий взгляд на привычные вещи. Художник — первооткрыватель, который не боится пробовать новое и нарушать правила.

2. Кубизм в натюрморте

Предметы разложены на геометрические формы, развёрнуты в плоскости, переосмыслены через призму кубистического видения. Зритель видит мир, распавшийся на грани, и заново собранный в гармонию. Художник должен владеть аналитическим подходом, чувством конструкции и цвета.

3. Метафизический натюрморт

Загадочные, сюрреалистичные композиции, где предметы теряют привычные смыслы и наполняются символическим значением. Зритель должен почувствовать тревогу, тайну, иррациональность. Художник — создатель снов, на грани реальности и фантазии.

4. Поп-Арт натюрморт

Яркие, плоскостные, графичные работы с элементами массовой культуры. Натюрморт становится высказыванием о современном мире: реклама, потребительство, быт. Зритель видит иронию, цвет, цитаты из поп-культуры. Художник — острый наблюдатель современности.

ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ К РАБОТАМ

ВНИМАНИЕ! 
Пожалуйста, внимательно ознакомьтесь с условиями приёма работ. 
Работы, не соответствующие требованиям, к участию НЕ ДОПУСКАЮТСЯ.

Что принимается:
Живопись (масло, акрил, акварель, темпера, гуашь)
Графика (карандаш, уголь, сангина, соус, пастель, тушь, линогравюра)
Фотография (без цифровой обработки и фотошопа — только свет и компоновка)

Что не принимается:
Работы, созданные нейросетями и любыми генеративными программами
Цифровая живопись (диджитал)
Коллажи, созданные из чужих изображений

Что должен увидеть зритель:
Чистый авторский замысел
Мастерское владение техникой
Глубину и художественность образа
Честность творчества — каждую работу должна создать рука художника

Требования к художнику:
Работа должна быть законченным произведением искусства
Соответствовать выбранной номинации по духу и содержанию
Выполнена от начала до конца лично автором
Для фотографии — никакой обработки, только оригинальный кадр

Каждая номинация — это отдельный мир. Найдите свой и покорите жюри!

Ждем вас на выставке "Искусство натюрморта"!

Даты выставки: 18-28 августа 2026
Регистрация: до 13 августа 2026

Открытие: 18 августа 2026, 18:00
Объявление победителей: 28 августа 2026, 18:00

Адрес выставки: 
Москва, Гоголевский бульвар, д.14, стр.3
ГОГОЛЬ-АРТ Московский центр современных искусств

Способы участия: ОЧНО и ЗАОЧНО

Ждём ваши работы! Пусть натюрморт зазвучит по-новому!